Boa parte dos filmes reúnem cenas marcantes envolvidas a uma trilha sonora também marcante. Não se é novidade que muitas cenas acabam ganhando novas dimensões graças a escolha na Trilha Sonora, elevando o patamar do filme. Confira aqui, grandes trilhas sonoras que marcaram alguns bons filmes.
Trainspotting (1996).
Diretor: Danny Boyle.
A música chama-se "Born Slippy" do Underworld, o que mais deu a sensação de filme cult a esta maravilhosa obra, que no que vem completa 20 anos (assim como eu). O filme é um grande sucesso até hoje, mostrando valores visionários e jogando uma nua história com contexto libertador aos jovens, sendo quase que um retrato do que seria a juventude dos anos 90.
Embriagado de Amor (2002).
Diretor: Paul Thomas Anderson.
O trabalho de Jon Brion neste filme é realmente fantástico, sendo conduzido muitas as vezes com uma trilha sonora tensa, que vai sutilmente se tornando romântica, assim como o personagem do Adam Sandler na trama, um homem extremamente explosivo, que no fins das contas é realmente amável e sensível, se dedicando muito ao que realmente gosta.
Este filme do PTA é um dos mais subestimados do cinema, sendo até hoje pouco reconhecido mesmo com a boa crítica.
Pulp Fiction (1994).
Direção: Quentin Tarantino.
Pulp Fiction é indescritível, deixou sua marca no marcante ano de 1994 no cinema, fez de Quentin Tarantino um mestre do cinema e ainda nos apresentou cenas incríveis com uma trilha sonora visceral, que entrará no hall das melhores trilhas do cinema. Totalmente encaixada ela embalou grandes cenas e fez de algumas delas famosas naquele ano.
As Vantagens de Ser Invisível (2012)
Direção: Stephen Chbosky
As Vantagens de Ser Invisível é um filme de conteúdo para adolescentes. Porém, é um filme que se destaca por sua cenas muito bem feitas. Relatando a história de um jovem que tem problemas para se relacionar com os outros jovens da escola, o filme se tornou rapidamente bem recebido pela crítica e uma cena ficou marcada por trazer uma música inesquecível do David Bowie.
Platoon (1986).
Diretor: Oliver Stone
Platoon é conhecido por ter revelado Johnny Depp ao cinema, ser um dos poucos filmes de guerra sobre o Vietnam a peitar Nascido Para Matar e Apocalypse Now, além de ter sido o ganhador do Melhor Filme no Óscar de 1987.
Adagio for Strings ficou marcada pela cena da morte do Sgt. Elias (vídeo acima), conhecida como uma das cenas mais emocionantes da história do cinema, dona de uma fotografia incrível e de uma tomada de câmera memorável.
Abril Despedaçado (2001)
Direção: Walter Salles
Abril Despedaçado é bem desconhecido em terras nacionais, conhecido bem pela crítica que o trata como uma das maiores obras da história do cinema do Brasil. Sua trilha sonora é assinada por Antônio Pinto (Senhor das Armas), uma das cenas que mais ficou marcada foi a da "Carroça", que é aberta pela trilha sonora, que dá uma pausa para um diálogo inesquecível e retoma no momento certo, marcando a cena como uma das mais belas já feitas no cinema nacional. Não esperem pela parte 2, infelizmente muitas vezes não tenho a capacidade de fazer uma continuação.
Já se sabe de muito tempo que a música brasileira tem seus momentos, se estabelecendo boa em algumas épocas e em outras, nem tão boa assim. Mas desde o princípio os grandes compositores sempre mexeram com a mente de seus ouvintes, com letras críticas, reflexivas, lindas e profundas. E assim, geram-se grandes frases que estampariam facilmente um cartaz motivacional ou uma camiseta.
10 - Oriente, O Viajante.
O grupo de rap Oriente vem se destacando nos últimos anos, tanto pela densidade de suas letras quanto ao conteúdo delas.
Em "O Viajante" temos frases marcantes e profundas, que refletem sobre o existencialismo, colocando em questão a trajetória de um viajante que se descobre em meio a sua viagem solitária no mundo. Levantando questões sobre o sentido da vida, a maneira como vivemos com um carismático personagem eremita, que descobre como viver sem estar ligado ao que lhe oferecem, tendo pressuposto tudo que ele pode descobrir de novo.
O MOMENTO MAIS PROFUNDO DA MÚSICA
"A vida é um relâmpago
Na linha de tempo do mundo Como o viajante escolhe os selos por fração de segundo A estrada ensina a morrer e a renascer Como uma árvore faz, se necessário pra sobreviver Da terra escura e fértil numa busca por minha esmo Me compreendo, evoluo e tenho saudades de mim mesmo Medo já não tenho e medo não alimento Gratidão ao tempo sabendo que sou poeira no vento".
9 - Titãs, Epitáfio.
Titãs é um grupo atemporal que funciona para qualquer época, e faz música música em qualquer época tocar nas rádios e em programas de televisão.
Epitáfio, trata-se como diz o título é uma dedicatória na lápide de um morto. Mas os Titãs genialmente decidiram colocar as frustrações deste morto na letra, dando ao seu leito de morte um reflexivo e profundo escrito, que faz com que os ouvintes, se deleitem, pensem e entrem em sintonia com a canção.
O MOMENTO MAIS PROFUNDO DA MÚSICA
"Devia ter complicado menos, trabalhado menos
Ter visto o sol se pôr Devia ter me importado menos com problemas pequenos Ter morrido de amor Queria ter aceitado a vida como ela é A cada um cabe alegrias e a tristeza que vier"
8 - Los Hermanos, O Velho e o Moço.
Conhecido pelo hit "Anna Júlia", a banda natural do Rio de Janeiro, os Los Hermanos compuseram no álbum "Ventura" um monte de música com uma certa profundidade e todas relativamente boas, não só nos arranjos (sempre ótimos), mas também nas composições.
E a que mais se destaca entre elas é "O Velho e o Moço". Que se trata basicamente de um homem velho arrependido, sem grandes perspectivas, isolado em seus próprios gostos e costumes de um homem velho pessimista, refletindo em cima de uma perspectiva um pouco mais otimista da vida e como seria, no fim não vendo grandes maus em sua real identidade.
O MOMENTO MAIS PROFUNDO DA MÚSICA
"Ahhh
Ora, se não sou eu Quem mais vai decidir O que é bom pra mim? Dispenso a previsão Ah, se o que eu sou É também o que eu escolhi ser Aceito a condição" 7 - Legião Urbana, Perfeição.
Legião Urbana é nacionalmente reconhecida e ligada a imagem de Renato Russo. Que em vida foi um dos melhores compositores da música brasileira.
Em "Perfeição" nunca antes foi possível se ver uma realidade tão intrigante e verídica sobre o Brasil e sua doutrina. Esclarecendo a todos uma visão extremamente crítica e bem dita do que foi o Brasil em meados de 1994, na época do lançamento da música. E o mais absurdo é que mesmo sendo uma música de 21 anos de existência, o retrato ainda é o mesmo, porém, não numa situação tão surreal quanto na época, havendo um progresso muito pequeno, porém existente.
O MOMENTO MAIS PROFUNDO DA MÚSICA
"Vamos festejar a inveja
A intolerância e a incompreensão Vamos celebrar a violência E esquecer a nossa gente Que trabalhou honestamente a vida inteira E agora não tem mais direito a nada Vamos celebrar a aberração De toda a nossa falta de bom senso Nosso descaso por educação Vamos celebrar o horror De tudo isso - com festa, velório e caixão Está tudo morto e enterrado agora Já que também podemos celebrar A estupidez de quem cantou esta canção."
6 - Thaik, O Ciclo Planetário
Thaik é um rapper da nova geração que vem ganhando espaço em meio aos novos nomes.
Em "O Ciclo Planetário", temos uma viagem através da metafísica, vida, sendo crítico a quase todo instante da letra, que é realmente bem profunda em todas as questões que aborda, chegando ao fundo do assunto utilizando-se do mínimo. Uma grande surpresa para o Rap atualmente que começa a tomar gosto pelo Trap no Brasil e está fazendo o Rap "cabeça" mais incomum.
O MOMENTO MAIS PROFUNDO DA MÚSICA
"O mundo é grande eu sou pequeno demais
Pra fazer que um ocidente inteiro repense seus ideais Pense os motivos da guerra, e o que o dinheiro traz Sendo que a vida é só uma e os finais são iguais"
5 - Belchior, Conheço o Meu Lugar
Belchior é na música brasileira parte do hall daqueles que são conceituados, porém, a geração de hoje em dia não o reconhece de maneira alguma e cairá um dia ao esquecimento com o passar do tempo.
"Conheço o Meu Lugar" não é apenas uma homenagem ao Sertão e a falta de liberdade de uma época, onde a repressão no Brasil era real e vivida. É quase um clamor em forma de desabafo em uma letra cirúrgica, onde cada trecho tem o seu significado e cada momento da canção exige atenção para se entender as metáforas.
O MOMENTO MAIS PROFUNDO DA MÚSICA
"Fique você com a mente positiva
Que eu quero é a voz ativa (ela é que é uma boa!) Pois sou uma pessoa. Esta é minha canoa: Eu nela embarco. Eu sou pessoa! A palavra "pessoa" hoje não soa bem Pouco me importa! Não! Você não me impediu de ser feliz! Nunca jamais bateu a porta em meu nariz! Ninguém é gente! Nordeste é uma ficção! Nordeste nunca houve!"
4 - Secos e Molhados, Rosa de Hiroshima.
Secos e Molhados é a banda responsável por marcar uma época, e por dar ao Brasil a chance de ver Ney Matogrosso como o grande músico que é, antes de virar um ser na cultura folclórica Brasileira e ser também conhecido como namorado do Cazuza.
Rosa de Hiroshima é a representação dos atentados dos Estados Unidos e sua bomba nuclear no Japão. Representação nua, crua e sensível. E por ser sensível, extremamente profunda e reflexiva.
O MOMENTO MAIS PROFUNDO DA MÚSICA
"Pensem nas crianças mudas, telepáticas
Pensem nas meninas cegas, inexatas Pensem nas mulheres, rotas alteradas Pensem nas feridas como rosas cálidas Mas, oh! Não se esqueçam da rosa, da rosa Da rosa de Hiroshima, a rosa hereditária A rosa radioativa, estúpida inválida A rosa com cirrose a antirosa atômica Sem cor, sem perfume, sem rosa Sem nada" 3 - Chico Buarque, Construção.
Chico Buarque é indescritível, atemporal e significativo, é um marco na história do Brasil, na história da Arte e na história da música. Que homem!
Construção trata-se de uma história com greves, operários, suicídio, uma época em que o Brasil não funcionava para o trabalhador e os protestos do descaso aos trabalhadores, com a autoridade sendo mais uma vez uma marca escura na história do Brasil.
O MOMENTO MAIS PROFUNDO DA MÚSICA
"E tropeçou no céu como se fosse um bêbado
E flutuou no ar como se fosse um pássaro E se acabou no chão feito um pacote flácido Agonizou no meio do passeio público Morreu na contramão atrapalhando o tráfego"
2 - Xis, Bem Pior.
Xis é um rapper que foi de prodígio há um ligeiro sumiço em algum tempo, conhecido por suas parcerias com grandes músicas e uma participação no acústico da Cássia Eller, fora um dos melhores letristas da música Brasileiro do seu tempo, com grande capacidade e potencial.
Tente ver quantos temas o rapper Xis aborda nesta música. Pode não ter se aprofundado no assunto, mas só o fato dele ir direto ao ponto já se gera a profundidade perfeita da letra. O relato de um jovem criminoso que vive em meio as margens da sociedade, sem nenhuma qualidade de vida, que luta pela sobrevivência confrontando até a alta sociedade. As críticas são simples e objetivas, demonstrando que quem não tem, sempre procura ter, e a maiores das vezes não é da melhor forma, por não ter oportunidade nenhuma de fazer o certo. É um ponto reflexivo, e é o que faz desta música ser tão profunda.
O MOMENTO MAIS PROFUNDO DA MÚSICA
"Quem dera eu muito inteligente passando uma cola pu neto do Presidente
8 em matemática 9 em história camisa 10 titular na quadra jogando bola Sem escola sem sem saber por onde como quando e porque to condenado a morre de cólera de dor de dente com febre na nóia Que bosta quem me viu quem me vê assim passa longe tem nojo num dá um conto Pobre loco fodido sem pai nem mãe na Central do Brasil cheirando esgoto Escreve ai vai coloca ai na carta Anda logo vai sua veia escreve ai... Criança cresce quando num morre quer ibope dinheiro sexo droga que curtir"
1 - Cartola, O Mundo é um Moinho.
Cartola é um mestre imensurável que se recusa apresentação, se você ainda não o conhece, procure e descubra sobre ele, um verdadeiro homem magnifico e provavelmente o maior compositor negro da história do Brasil.
A música é basicamente a história de um homem que aconselha sua amante a desistir do seu rumo. Porém, a maneira da qual ele articula isso é basicamente sensacional por se tratar de uma representação perfeita do quão profundo é o seu conselho. Até porque só a metáfora de que "o mundo é um moinho e vai triturar teus sonhos tão mesquinhos", já vale por todo este TOP 10.
O MOMENTO MAIS PROFUNDO DA MÚSICA
"Ainda é cedo, amor
Mal começaste a conhecer a vida Já anuncias a hora de partida Sem saber mesmo o rumo que irás tomar Preste atenção, querida Embora eu saiba que estás resolvida Em cada esquina cai um pouco a tua vida Em pouco tempo não serás mais o que és Ouça-me bem, amor Preste atenção, o mundo é um moinho Vai triturar teus sonhos, tão mesquinhos Vai reduzir as ilusões a pó Preste atenção, querida De cada amor tu herdarás só o cinismo Quando notares estás à beira do abismo Abismo que cavaste com os teus pés"
